Distintas circunstacias, momentos y actos en los que el ser, individuo, ente o persona, es representado internamente frente a un muro provocado, e infundado por una sociedad que perfora sin llegar del todo al espacio vital de él, yo, su ser.
Proyecto que en un principio costó aplicar todas las ideas y formas de poder mostrar en fotografías lo que en verdad quisimos enseñar, y que victoriosamente ha sido realizado.
No es de necesidad explicar más ¿en qué? y ¿Cómo? se define el concepto.
Con la idea ya centrada y el proyecto acabado hemos elaborado la última foto que finaliza la serie del silencio del ser sobre el espacio. La actuación de puros personajes agenos que sin afectar al ser único presente.
Boceto del proyecto
Imagen a modo de sketch fotográfico en base a las fotografías seleccionas anteriormente. Un muestrario previo de nuestro trabajo final.
Tras la ardua búsqueda de representación del concepto de silencio del individuo, hemos conseguido expresar y representar , al individuo y a su mundo interno. Su exposición en el mundo, generando su propio espacio, cuyo recorrido vital junto con la presencia de otros seres, que van dejando su huella sobre ese universo interno que le aisla del exterior. Pero, a medida que el acercamiento es cada vez más progesivo, no llega a penetrar ese muro que aguarda el hogar mental que habita en cada uno.
Presentadas las fotografias no ha sido necesario explicar ante los compañeros de otros proyectos el concepto que intentamos transmitir. Puesto que claramente se visualiza la esencia del silencio.
Puesta en escena, tanto el video como la fotografía suscita e induce la separación en 3 dimensiones el ser. En primer lugar, la lluvia ha mojado todo el suelo enlazado con el mundo exterior. Por otro lado, el refugio donde no ha llegado a entrar el agua es la vida, las huellas son las pisadas y las marcas de aquellas personas que pasan por tu vida. Donde se encuentra el ser, la zona de confort, la dimensión en la que habita la mente y el mundo interior que ningún individuo puede franquear y nos pertenece.
Proyecto
La realización de este proyecto hemos necesitado la intervención de los integrantes del mismo, que generen ese movimiento que se observa en la imagen, que no es más que un rastro indefinido de personas que pasan al rededor del ente. Mientras que este ente está en su refugio y en su mundo, los demás pasan al su alrededor, que de ningún modo alteran la estancia interna del sujeto.
Se busca una imagen plana en cuanto al color es decir no se busca un contraste o un empleo intenso de luz, sino mantener única iluminación bien repartida en todas direcciones.
Las personas que pasan , solo son un rastro que actúa como pontenciador del objeto importante que se encuentra a la derecha del centro de la imagen que gracias a la perspectiva de la imagen da la sensación de que el modelo se encuentra en el centro de la composición. Ya que no buscamos una imagen que sea simétrica sino que todo los elemento aún dispares den la armonía que junto con el concepto, no hace más que potenciar nuestra intención.
La
semana pasada, anduvimos por diferentes lugares de Madrid para
encontrar el lugar ideal para poder hacer la fotografía final. En el
proceso, estuuvvimos probando diferentes iluminaciones, poses posición
de cámara y ángulos de enfoques.
En el análisis de las fotos de la semana pasada, al hablar de los primeros bocetos de la foto final, pensamos en un principio en poner a una persona en un sitio concurrido y que un grupo de personas le rodeara, acaparando un espacio.
Al pensar en grupo este prime acercamiento a la fotografía final, recordé una situación parecida, aunque terrible: La zona de muerte del Monte Everest.
Esta zona, se la conoce por ser el cementerio más alto del mundo, dónde se acumulan hasta 200 cadaveres de montañeros que un día conquistaron el ansiado Everest, que no se pueden mover ni bajas de la cumbre, dado a las complicaciones que eso conlleva. Estos cadaveres estan a lo largo de los últimos 1000 metros que faltan para llegar a la cumbre, usados como hitos para marcar el camino. En alguna ocasion, se pasa cerca de un cadaver y en otros casos, como Botas Verdes, se pasa literalmente al lado. Es una situación muy incomoda y tensa pasar sobre el cuerpo de un montañero que lleva más de 20 años sin moverse de su sitio. Esa tensión e incertidumbre es traducido en silencio.
Ese silencio de esta situación, me recuerda al que hemos pensado para la foto final. Para una persona corriente, pasar al lado de una persona, con una actitud anormal, que es lo que pensará esta persona probablemente, le provoca tensión en el cuerpo y no sabe como reaccionar.
He tomado varias fotografías en sitios concurridos de Madrid y mediante el fotomontaje, he querido simular un primer acercamiento de lo que en un principio sería nuestra foto final.
Lo interesante de este juego de luces, es ver cómo afecta al ambiente y en relación a nuestro proyecto de idea tenerlo en cuenta para la ambientación. Para mí, la primera la segunda y la cuarta son las fotografías que mejor me funcionan para el ambiente del proyecto final.
